Noticias de cine

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domingo, diciembre 06, 2009

VIAJE DE ARIAN, EL (España, 2000) Político, Social, Thriller


Director: Eduardo Bosch
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Intérpretes Principales: Ingrid Rubio, Abel Folk. Silvia Munt. Carlos Manuel Díaz. Paul Berrondo. Laia Marull. Txema Blasco.
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Argumento: Ariane es una joven vasca, de origen también andaluz, que es miembro de las juventudes vascas de extrema izquierda, próxima a la organización ETA.
Ha comenzado a tontear con ellos al conocer y enamorarse de un hombre más mayor que ella, miembro de ETA.
Al comienzo participa en la Kale Borroka, pero más tarde, cuando la policía le va a buscar a su casa y logra huir, se une al comando de su novio y parcicipa en el secuestro de una joven, hija de un rico empresario.
Dicho secuestro le marcará, sobre todo cuando le ordenan asesinar a la chica
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Mi opinión: Honesta película dirigida por el catalán Eduardo Bosch, que trata de forma digna de adentrarse en los procelosos mundos de la extrema izquierda vasca y del entramado operacional de los comandos de ETA.
Digamos que lo consigue a medias, y en mi opinión, por debajo de la media.
No se debe dudar de lo que pretende Bosch, pero lo que es indudable es que, pese a su esfuerzo, no llega ni de lejos al meollo de la cuestión. Y casi seguro, después de ver la pelicula, que ni lo pretende.
Está bien en cuanto a película en sí, donde une un todavía candente tema socio-político, con el meramente de intriga policíaca-criminal.
Así, lo meramente relativo a la acción, a la actuación del comando y de la policía, es competente y tiene fuerza. Lo mismo que algunas escenas, como la del asesinado del Coronel del Ejército o de lo relativo al secuestro, cuando Ariane comprende que lo que le decía su padre: "Yo estoy dispuesto a morir por mi patria, pero no a matar por ella" era la verdad.



En cuanto a lo concerniente a la historia de amor entre la protagonista y su novio, casi está de más. Es necesaria para comprender el motivo por el que Ariane está tan metida en la organización, pero las escenas ente los dos, además de poco comprensibles auditivamente, dado que hablan en susurros, no aporta casi nada a lo principal de la historia.
Por lo demás, sí hay elementos curiosos y bien descritos, aunque escasos, como las herriko tabernas, y el conflicto generacional entre los padres y la hija. Ellos ya mayores, que se han integrado (la madre más bien) en la tierra de su marido, no sin haber superados numerosos problemas cotidianos de cultura-lengua y políticos, y la hija, de la nueva generación de la lucha física, y armada llegado el caso, para tratar, en su forma de entender, su tierra frente al enemigo invasor.
La lástima es que la película es más bien modesta y no creo que llegara a tener una difusión demasiado extensa, cayendo en tierra de nadie.
Pero es loable el gesto de Bosch, tratando, supongo, de mostrar una realidad, por dura que esta sea.
Bien y muy guapa, como siempre, Ingrid Rubio
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viernes, diciembre 04, 2009

CARNICERO, EL (Macellaio, Il) (Italia, 1998) Erótico. Media: 5,45


Director: Aurelio Grimaldi
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Intérpretes Principales: Alba Parietti, Miki Manojlovic, Lorenzo Majnoni. Rosa Andrea Pianeta. Giulio Base. Caterina Vertova. Cinzia Insinga. Alessandra Costanzo.
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Argumento: Una importante galerista está felizmente casada con un director de orquesta.Sin embargo, de vez en cuando tiene fantasías sexuales, sueños húmedos.
El marido debe ausentarse tres días para dar un gran concierto en el extranjero.
Mientras, ella sufre una especie de abatimiento y el médico le dice que es porque no come suficientes proteínas animales.Por ello le comenta que debe comer más carne.
La mujer va a una carnicería, donde el carnicero es un hombre más bien feo, pero con un increíble atractivo para las mujeres pues flirtea sin ningún pudor con ellas.
Comienza a tener sueños sexuales con él
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Mi opinión: Francamente pobre film erótico italiano, que está bien cuidado estéticamente, con una preciosa fotografía y unas no malas interpretaciones.
La bellísima
Alba Parieti, desconocida para mí, interpreta con sensualidad su papel, pero sucede que el guión se queda en la superficie de lo expresado por Alina Reyes en su novela.





Resulta muy sosa, con un final simplemente chorra, sin ninguna fuerza dramática.
Las pocas escenas eróticas no son nada especiales y por ello incluso en este húmedo terreno decepciona.
Todo importa un bledo y al final deja al respetable frío como un témpano de hielo.
No merece la pena, aunque técnicamente esté bien
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miércoles, diciembre 02, 2009

LARGO DOMINGO DE NOVIAZGO (Long dimanche de fiançailles, un) (Francia, USA; 2004) Drama Romántico, Bélico. Media: 7,20

Director: Jean-Pierre Jeunet
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Intérpretes Principales: Audrey Tautou, Gaspard Ulliel. Dominique Pinon. Chantal Neuwirth. André Dussollier. Ticky Holgado, Marion Cotillard.
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Argumento: Mathilde y Manech se quieren desde niños. Están prometidos y todo hace parecer tendrá un futuro feliz.
Sin embargo, llega la sangrienta confrontación de la I Guerra Mundial y Manech, al igual que otros miles de compatriotas, deben ir al frente, a luchar contra los alemanes.
Manech es dado por muerto, junto a otros cuatro soldados, todos ellos arrojados al desnudo campo de batalla sin armas que defenserse, a causa de que se les acusa de haberse automutilado para poder irse a sus casas.
En las siguientes horas mueren tres de ellos, pero de dos, uno de ellos Manech, no se sabe nada.
Mathilde, cuando ha finalizado la contienda, comienza, con la ayuda de excompañeros de su prometido y de un peculiar detective, la búsqueda de su prometido, por si no hubiera muerto, dado que nunca se encontró su cuerpo
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Mi opinión: Gran (por lo larga en metraje) película, a cargo de Jean-Pierre Jeunet, un peculiar y personal director, que ya deslumbró a crítica y público con su buen primer trabajo "Delicatessen". En ese trabajo demostró que era un narrador fuera de lo común, sobre todo en el uso de una exposición del mundo real, entremezclado con el surrealismo o más bien hiperrealismo.
Aquí vuelve a hacer lo mismo, mezclando lo puramente humano, con algún elemento o connotación fantástica. Y si no lo son abiertamente, sí que se escapan un poco a la realidad pura.
Como siempre, Jeunet logra en el plano artístico, en el formal, altas cotas de calidad, logrando una ambientación perfecta gracias a una maravillosa fotografía con tonos amarillos y sepias que le confieren ese tono de ilusión, de historia entre real y onírica. Y el diseño de producción, con un vestuario, maquillaje, y efectos especiales, hacen que nos metamos literalmente tanto en el horror de la guerra, como en las mismísimas calles del París de 1917.





Pero todo ello medido con un guión que aborda sin amarillsmo la brutalidad, la sinrazón de la guerra. La mezcla de miedo y terror de los soldados que luchan en ella, en medio de barro, lluvia de balas y bombas, sangre, sudor y lágrimas producidas por la muerte y mutilación.
Es por ello un film abiertamente antibelicista, pero como digo sin querer sentar cátedra, exponiéndolo a través de las peripecias de un pequeño puñado de soldados, completamente superados por la experiencia que están viviendo (y muriendo).
Y en medio de todo ello, el amor, la esperanza, las ganas de sobrevivir y vivir. Con incesantes toques románticos, nada sensibleros, que logran incluso emocionar en alguna ocasión.
La lástima es que, como he dicho antes, es muy larga, pudiéndose haber cortado alguna escena, muy rica plásticamente, pero que no aporta nada interesante a la historia. Y con esas escenas el ritmo se resiente habiendo algún momento que hace te despegues un poquito de lo que estás viendo.
Pero, en líneas generales, es una cinta interesante, positiva por los valores que ensalza y que contiene una poderosisima puesta en escena que la hace muy atractiva visualmente.
Además, podemos ver la labor interpretativa de muchos de los mejores actores y actrices del cine francés, amén de la siempre estupenda
Jodie Foster, que sale poco pero en un buen papel.




lunes, noviembre 30, 2009

LILO AND STICH (USA, 2002) Dibujos animados. Media: 7,66


Directores: Dean DeBlois, Chris Sanders
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Intérpretes: Dibujos animados
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Argumento: Stitch es un alienígena, producto de un científico loco que lo ha creado sin permiso de su Gobierno. Se trata de un ser que se parece a un koala, y que está preparado exclusivamente para destruir instalaciones eléctricas y cualquier forma de vida que se ponga en su camino y le haga frente.
Cuando están a punto de acabar con él, se escapa y va a parar a la isla de Hawai, en el Planeta Tierra.
Para capturarlo enviarán al científio y a un agente, más bien torpe, del Gobierno.
En la Tierra adoptará la forma de un perro, aunque algo extraño en su comportamiento, siendo comprado por una niña con problemas de comportamiento, Lilo.
Lilo vive junto a su hermana mayor y ambas están a punto de perder su casa y ser separadas ante la falta de sus padres, quienes murieron en un accidente de coche
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Mi opinión: Divertido film de animación, dotado de dinanismo y simpatía a raudales, amén de unas enormes dosis de imaginación.
No es redondo pues el ritmo se ralentiza un tanto por la parte central con las cuitas familiares, un tanto reiteradas, de las dos protagonistas. La idea de que la familia es lo principal, lo que mantiene unidos a los seres humanos, etc, se repite algo más de la cuenta.




Pero, aparte de esto, el resto es disfrutable y hace pasar un muy ameno rato, sobretodo en su primera media hora, con la presentación de los diversos personajes principales y el encuentro de los dos protagonistas, tan antagónicos presuntamente, pero tan iguales en sus sufrimientos y anhelos.
Jocosos momentos los de Stich, cuando pretende huir de la isla, intentando, por ejemplo, huír en un cohete de juguete pensando que es de verdad, o cuando juega en la casa de Lilo a ser Godzilla.
Una amable e imaginativa película de animación con la que te lo pasas muy bien
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sábado, noviembre 28, 2009

JUDAS...¡TOMAS TUS MONEDAS! (Gringo, è tornato Sabata) (España, Italia; 1972) Spaguetti Western. Media: 4,75

Directores: Pedro L. Ramírez, Alfonto Balcázar
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Intérpretes Principales: George Martin, Vittorio Richelmy. Fernando Sancho, Rosalba Neri, Daniel Martín.
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Argumento: Un oficial del Ejército de Los Estados Unidos, roba, tras asesinar junto a sus compinches a sus compañeros de destacamento, un cofre con cien mil dólares en oro.
Además del oro, se llevan a una bonita mujer que viajaba por casualidad en la diligencia que acaba de llegar a la ciudad.
Uno de los compinches del traidor asesino y ladrón es un mexicano llamado Carrancho, que no es un asesino, pero sí muy astuto y que logra llevarse el oro y enterrarlo en un cementerio mormón.
El traidor le dejará herido de muerte y será ayudado por un forastero que le oye en sueños el asunto del oro.
Mientras tanto, un extraño hombre vestido de negro busca a la banda, aunque parece estar más interesado en el jefe de los ladrones que en el dinero
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Mi opinión: Pobre tardio spaguetti western coproducido por España e Italia, de la factoría Balcázar, con todo lo que ello lleva consigo. Esto es: economía de medios, poco presupuesto y una historia de andar por casa.
El argumento está más que trillado y los acontecimientos se suceden sin mucho rigor que digamos.
Comienza más o menos bien pero poco a poco el tedio se apodera del conjunto debido a una mala realización, plana y harto convencional, amén de un guión que a pesar de estar creado por tres personas, no puede ser más falto de imaginación.




Hay, como no podía ser menos saliendo Fernando Sancho, notas de humor, que no hacen demasiado gracia, y solo se salva, pero de qué manera, la preciosa fotografía a toco color y pantalla, de Jaime Deu Casas. Dicha fotografía engrandece los bonitos parajes de las afueras de Casteldefells y Papiols, en Catalunya, exteriores que no deben extrañar estando ubicada la productora Balcázar en dicha región.
Destacar, eso sí, la pésima interpretación de Vittorio Richelmy.,como cazador de recompensas, que con un purito en la boca casi todo el rato, pretende, digo yo, parecerse algo al Clint Eastwood de la excelente trilogía Leone. Dicho intento se salda con el más triste ridículo, dadas las nulas cualidades interpretativas del pipiolo, que da verdadera pena con su cara de poker durante todo el metraje.
Y también podríamos hablar de la belleza de Rosalba Neri, que en esta ocasión está totalmente desaprovechada
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jueves, noviembre 26, 2009

BLIND HORIZON (USA, 2004) Thriller. Media: 5,10

Director: Michael Haussman
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Intérpretes Princpales: Val Kilmer, Neve Campbell, Sam Shepard, Noble Willingham, Amy Smart, Gil Bellows, Giancarlo Esposito.
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Argumento: Frank despierta en un hospital con una fuerte amnesia después de recibir un disparo cuando se encontraba en el desierto cerca de una pequeña ciudad de Nuevo México.
Poco a poco, va intentando juntar las piezas del puzzle en el que se ha convertido su cabeza.
Para ayudarle, junto a él están una de las enfermeras del hospital y una mujer, Chloe, quien dice ser su esposa. Pero Frank ya no cree en lo que ve, por eso se pone en contacto con el sheriff del condado.
Cree que ha sido víctima de un plan para asesinar al Presidente de los Estados Unidos. O incluso puede que estuviera implicado...

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Mi opinión: Flojo thriller que toca el subgénero de "magnicidios", tan en boga en la historia del cine.
Normalmente suelen ser películas muy entretenidas e interesantes, pero aquí todo es convencional y está narrado de forma farragosa y poco clara.







Mucho esteticismo barato y bastante confusión dan al traste con la posible, y solo posible, calidad del argumento.
Pero Michael Haussman, el realizador, está muy verde y acaba con el menor atisbo de originalidad. Así todo es, no digo que previsible, que también, sino falto de garra y fuerza. Lo cierto es que no hay nada destacable y los intérpretes están en horas bajas.
No merece mucho la pena y a veces tan sólo parece un capítulo alargado de alguna serie de acción de la tele
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martes, noviembre 24, 2009

NUNCA MÁS (Enough) (USA, 2002) Intriga. Media: 4,80


Director: Michael Apted
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Intérpretes Principales: Jennifer Lopez. Bill Campbell. Tessa Allen. Juliette Lewis. Dan Futterman. Noah Wyle. Fred Ward.
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Argumento: Una camarera es ayudada en su lugar de trabajo, cuando un desaprensivo le quiere engañar para llevársela a la cama.
Se casan y son muy felices durante cinco años, tiempo en el que tienen una preciosa niña.
Un día ella observa que su marido recibe extrañas llamadas en su móvil. Picada por la curiosidad, comprueba que se trata de una amante. El marido, ante la petición de explicaciones por parte de su mujer, la emprende a golpes con ella.
Así, intenta irse de casa con la niña, cosa que consigue a duras penas, tras recibir muchos golpes, gracias a la ayuda de tres compañeros de su antiguo trabajo.
A partir de ese momento, el marido, junto con la ayuda de policías corruptos, la seguirá a todas partes para conseguir darle un escarmiento y quedarse con la hija.
Ella, sola ante el problema, tomará una drástica solución
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Mi opinión: Entretenidilla, pero totalmente reprobable película, supuestamente a favor de la mujer que es sistemáticamente machacada por su marido o compañero.
Es loable el intento, pero esta película es maniquea y claramente peligrosa pues queda demagógica y hasta con tintes criminales.




El ojo por ojo es aplicado en toda su intensidad, no quedando más que la pura y cruda venganza como única moneda de cambio.
Es cierto que se puede ver como mero entretenimiento pues no aburre, pero no tiene mucho rigor que digamos y todo queda en un claro vehículo hacia la pelea última, que no puede ser más clarividente en cuanto a las intenciones del film.
No tuvo éxito y, francamente, me alegro por ello pues este tipo de pelis suele dejar negras y negativas secuelas en el cuitado espectador, que no esperaba ver exactamente lo que sus atónicos ojos acaban padeciendo
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